Galeria Corey Helford prezintă: „Fab Five”

Galeria Corey Helford prezintă: „Fab Five”

feb
11,
2022

Corey Helford Gallery (CHG) din centrul orașului Los Angeles este mândru să anunțe Fab Five. Spectacolul este o expoziție de cinci artiști, cu lucrări noi ale lui Jesús Aguado, Kari Tirrell, Leegan Koo, Sun-Mi și Yasuhito Kawasaki.

LR: fragmente din lucrări noi de Jesús Aguado, Kari Tirrell, Leegan Koo, Sun-Mi și Yasuhito Kawasaki

Acest nou spectacol se deschide sâmbătă, 19 februarieal în Galeria 2. Fab Five se deschide alături de o expoziție personală a lui Eric Joyner, intitulată Someday World, în Galeria Principală și o expoziție personală a lui Ryan Heshka, intitulată Vile-O-Vision, în Galeria 3.

Despre Artiști:

Despre noul serial al lui Jesus Aguado Corp strain: Jesús Aguado este un ilustrator spaniol care creează lucrări care cuprind universuri paralele și suprareale și sunt pline de juxtapuneri neașteptate fără reguli scrise. Referitor la noul său serial Corp strain, acționează Aguado: „Perlele se formează atunci când în interiorul moluștei este introdus un corp străin. Molusca reacționează acoperind încet iritantul, care creează o perlă în timp. Cu această metaforă, vorbesc despre acele elemente ciudate care contaminează mereu epopeea scenelor care sunt reprezentate. Fiecare tablou are o narațiune care merge în două direcții: una magică și grandilocventă și cealaltă, mondenă și absurdă. Așa văd viața, într-o continuă schimbare de frecvență conform observației subiective. Este modul în care trebuie să filtrez lumea din jurul meu. Exprimarea acestei dualitate, prin tulburarea lumii fantastice, este amuzantă și tragică în același timp.”

Despre noul serial al lui Kari Tirrell Povești cu jucării: Kari Tirrell este un maestru pastelist american și artist de natură moartă contemporană autodidactă, care alege acum acrilicul ca mediu preferat. Lucrarea lui Tirrell îmbină realismul meticulos redat și măiestria consumatoare de timp cu umorul. Referitor la noul ei serial Povești cu jucării, Tirrell împărtășește: „Încerc să spun o poveste cu fiecare pictură și îmi place în mod deosebit să folosesc jucării vechi de tablă ca subiect. Sunt atât de plini de caracter, ceea ce îmi stârnește creativitatea. Dacă jucăriile ar fi ființe simțitoare cu inteligență umană, ce ar fi făcut? În mare parte, iau în considerare expresiile lor, deși uneori îmbrăcămintea lor (sau lipsa acestora) intră în joc pentru a crea tablouri capricioase care antrenează imaginația privitorului. Ocazional, este evident ce face jucăria, iar povestea este pur și simplu spusă prin jucărie și titlul tabloului. Uneori, o jucărie va stârni o idee și voi construi o scenă care să susțină conceptul meu original, folosind un titlu care poate fi un joc de cuvinte, un mod sau doar ceva care să susțină ideea mea originală. Este destul de obișnuit să mă gândesc mai întâi la un titlu, apoi să selectez jucăriile pentru a crea un tablou în jurul lui. Oricum, titlul picturii face întotdeauna parte din narațiune. Desigur, spectatorul este liber să-și creeze propria interpretare.”

Despre noul serial al lui Leegan Koo Alt ego: Leegan Koo este un artist contemporan din SUA, născut în Seul, care creează lucrări inspirate din experiența vieții urbane dinamice, cu accent pe peisaje urbane – o manifestare vizuală a amintirilor și emoțiilor atașate anumitor locuri. În ceea ce privește noua sa serie, Koo împărtășește: „Am creat cinci tablouri care tratează în principal conceptul de alter ego, sau sine diferite, care există în noi. Am vrut în special să exprim un eu diferit pe care îl creăm inconștient atunci când suntem sub privirea altora și modul în care conștientizarea privirii celorlalți ne afectează percepția despre noi înșine. Telespectatorii își pot imagina situația din perspectiva „privită” sau „privind” și pot interpreta narațiunea în consecință. Pentru a face mai identificabil, am pictat personajele în situații din viața de zi cu zi, cum ar fi să luăm un tren sau să mănânc în cantina școlii. Am adăugat elemente pline de umor în speranța că spectatorii se vor bucura de experiența de vizionare și se vor distra în timp ce interpretează picturile în felul lor.”

Despre noua serie a lui Sun-Mi Îmi port inima pe mânecă: Soare-Mi (alias Pamplemouze) este o artistă contemporană în mișcarea Faux Naif, cunoscută mai ales pentru fetele ei naive, care se află într-un conflict fără sfârșit. Folosind monopictura ca sursă principală de mediu, opera ei este un mod de a-și documenta viața și este descrisă de lupta ei constantă de a-și exprima emoțiile la adăpost. Stilizarea în munca ei este un omagiu adus copilăriei ei născute din admirația pentru desene animate și poate fi cel mai bine descrisă ca o mizerie controlată. În ceea ce privește noul ei serial, Sun-Mi împărtășește: „Întotdeauna regret că nu am putut să mă ascult. Sunt atât de ocupat să fiu atent la toți ceilalți, încât părerile mele devin din ce în ce mai tăcute. Acest spectacol este despre a arăta o mică privire din viața mea prin scoaterea în evidență a copilului meu interior și sublinierea importanței exprimării de sine.”

Despre noul serial al lui Yasuhito Kawasaki Seria de costume de mascotă: Yasuhito Kawasaki este un sculptor născut în Japonia, care și-a perfecționat tehnica de turnare de-a lungul a nenumărați ani și este binecunoscut pentru sculpturile sale marca de copii cu aspect inocent. Personajele lui Kawasaki sunt autoportrete care sunt adesea reprezentări caricaturale directe ale lui însuși și uneori ale animalelor. În lucrările sale, caracterul interior și emoțiile sunt la fel de importante, dacă nu mai importante, decât forma exterioară. Expresiile personajelor, culorile, texturile și decorurile pe care le creează povestesc gândurile și emoțiile lor.

Leave a Comment

Adresa ta de email nu va fi publicată.