10 fapte distractive despre filmele cu monștri

10 fapte distractive despre filmele cu monștri

Filmele cu monștri sunt pur și simplu distractive, chiar dacă nu câștigă niciodată premii și sunt, de obicei, ultimele în listele cu „cele mai bune filme din toate timpurile”. Primul film cu monștri uriași este în general descris drept 1933 King Kong film, în timp ce prima imagine care include o creatură este filmul mut din 1915, Golemul.

Frankenstein și-a făcut debutul pe ecran pentru prima dată în 1910 într-un film de 13 minute regizat de J. Searle Dawley și cu Charles Ogle în rol principal. În 1941, Lon Chaney Jr. jucat Omul-lupiar în 1954, Creatura din Laguna Neagrăn a prezentat publicului un monstru umanoid acvatic.

Pe această listă sunt câteva fapte mai distractive despre unele dintre cele mai iubite filme cu monștri și despre creaturile lor care au pășit pe ecranele noastre de-a lungul anilor.

Legate de: Top 10 monștri de film ridicoli

10 Î: Șarpele înaripat (1982)

Up From The Depths Recenzii | Q (1982)

David Carradine și Richard Roundtree joacă în filmul cu monștri nebunești din 1982, Î: Șarpele înaripat. Există decapitări, o jupuire și multe altele, prin amabilitatea unui monstru aztec înaripat care își stabilește reședința în turla clădirii Chrysler.

Producătorul și regizorul Larry Cohen a fost la New York pentru a regizat un alt film pentru care scrisese un scenariu, dar a fost concediat la doar o săptămână de la producție. În loc să plece înfrânt, a petrecut câteva zile în oraș lucrând la pre-producție și apoi a început să filmeze Q.

David Carradine, care primise o telegramă de la Cohen, a ajuns la New York fără să știe că va juca rolul unui detectiv într-un film cu monștri. Michael Moriarty, care joacă rolul unui escroc, a fost angajat pentru că lui Cohen s-a întâmplat să-l placă și a dat peste el într-o cafenea din New York.

A fost nevoie de șase încercări de a-i convinge pe cei care se ocupă de clădirea Chrysler – și oferte continue de mai mulți bani – înainte ca lui Cohen să i se permită să filmeze scene acolo. Și chiar dacă turla era instabilă și destul de nesigură, Cohen a spus pur și simplu că bugetul nu permitea construirea unui model mai sigur și filmările au continuat.[1]

9 Leviathan (1989)

Leviathan (1989) – Scenă Spune „Ahh” (11/11) | Clipuri de film

După lansarea sa în 1989, filmul de groază științifico-fantastică Leviatan a fost planificat de critici pentru asemănările sale cu Străin și Chestia. Filmul se concentrează în jurul echipajului unei instalații geologice subacvatice care este urmărit și ucis de un monstru mutant – Leviathan.

Monstrul cu aspect înfiorător a fost inspirat de o bibliotecă de imagini ale vieții marine și cărți de referință medicală. Acest lucru i-a determinat pe regizori să amestece părți ale corpului uman cu elemente ale animalelor marine pentru a crea o fiară cu un cap de pește și dinți ascuțiți.

Tom Woodruff a dat viață costumului de creatură, iar costumele de scufundare adâncă au fost concepute special pentru fiecare actor principal. Aceste costume erau făcute din cochilii albe din fibră de sticlă și aveau burdufuri în partea de jos a picioarelor care stropesc aer ori de câte ori un personaj cobora. Acest lucru a fost pentru a se asigura că praful de pe pământ se va „pufa”, făcând scenele subacvatice mai realiste.[2]

8 Un vârcolac american la Londra (1981)

Scena de transformare iconică a lui Wolfman | Un vârcolac american la Londra

În adolescent, în 1969, regizorul John Landis a văzut un bărbat învelit în usturoi și îngropat mai întâi picioarele de teamă că va reveni la viață. Acest lucru l-a inspirat să scrie scenariul comediei de groază, Un vârcolac american la Londra. Cu toate acestea, nimeni nu a fost interesat să producă filmul până în 1981 și până în acel moment, alte cinci filme cu vârcolaci au văzut deja lumina.

David Naughton, care a primit rolul principal după o conversație de 10 minute cu Landis, a trebuit să stea nemișcat timp de 10 ore în fiecare zi pentru a fi transformat într-un vârcolac cu ajutorul artistului cu efecte speciale de machiaj Rick Baker. Michael Jackson a fost un mare fan al muncii lui Baker și l-a angajat să regizeze videoclipul său muzical „Thriller”, precum și să facă toate efectele de machiaj.

De asemenea, Landis a trebuit să mituiască ofițerii de poliție pentru a filma în Piccadilly Circus: înainte Vârcolacfilmările aici fuseseră interzise de aproximativ 15 ani.[3]

7 King Kong vs. Godzilla (1962)

King Kong vs. Godzilla (1963) | Lupta originală de pe Muntele. Fuji

anii 1962 King Kong vs. Godzilla a marcat prima dată când fanii au putut să-i vadă pe cei doi giganți în culori și în format lat. Până în prezent, această intrare din franciza monstru rămâne cel mai frecventat film Godzilla din Japonia.

Haruo Nakajima, care s-a potrivit în rolul lui Godzilla, a combinat mișcările Godzilla originală cu mișcări pro-wrestling pentru marea confruntare cu Kong, interpretat de Shoichi Hirose. Filmul prezintă, de asemenea, o caracatiță uriașă care a fost portretizată în principal de un cefalopod adevărat care se mișcă pe un platou în miniatură. Pentru filmul din 2006 Pirații din Caraibe: Cufărul omului mortdirectorul de animație pe computer a folosit filmările caracatiței ca inspirație pentru a face ca Krakenul filmului să pară realist.[4]

6 Frankenstein (1931)

Frankenstein | „E viu!”

Mary Shelley avea 20 de ani când romanul ei, Frankensteina fost publicat anonim la Londra în ianuarie 1818. Povestea lui Victor Frankenstein, care creează un monstru din bucăți de cadavre, a inspirat în cele din urmă o mulțime de filme, emisiuni TV și piese de teatru.

Pentru filmul din 1931, lui Bela Lugosi i s-a oferit rolul monstrului, dar l-a refuzat, ceea ce a determinat ulterior și regizorul Robert Florey să renunțe. Boris Karloff a ajuns să obțină rolul, dar Lugosi a jucat în cele din urmă monstrul în filmul din 1943. Frankenstein întâlnește omul-lup. James Whale a preluat locul lui Florey cu două săptămâni înainte de a începe filmările.

Filmul a fost primul care a folosit efectul de sunet Castle Thunder, iar designul de machiaj monstru va rămâne sub drepturi de autor până în 2026.[5]

5 Labirintul lui Pan (2006)

Labirintul lui Pan: basm neascultător

capodopera lui Guillermo del Toro, Labirintul lui Pan, este plin de monștri de alt fel. Filmul său prezintă creaturi care sunt menite să-ți bântuie visele, cum ar fi rădăcina de mandragoră, broasca uriașă și, desigur, omul palid.

Filmul a fost menit să fie o completare tematică a filmului lui del Toro din 2001, Coloana vertebrală a diavolului, dar evenimentele de la 11 septembrie i-au schimbat perspectiva și modul în care a descris brutalitatea și inocența. Del Toro a mai spus că a fost așezat lângă romancierul de groază Stephen King în timpul unei proiecții a filmului Pan’s Labyrinth din New England și că King s-a zvârcolit în timpul scenei Pale Man. Del Toro a reflectat asupra acestui moment, spunând că a fost cel mai bun lucru care i s-a întâmplat vreodată.

El a confirmat, de asemenea, că scena atacului cu sticle, despre care se vorbește atât de mult, s-a bazat pe un incident din viața reală în care del Toro și un prieten au fost implicați într-o ceartă, iar prietenul a fost lovit în față cu o sticlă.[6]

4 The Thing (1982)

The Thing (3/10) Movie CLIP – Human Mutant (1982) HD

În ciuda faptului că este un film de groază clasic, Chestia bombardat la box office și a primit în principal recenzii negative. Astăzi, totuși, sentimentul s-a schimbat, iar filmul este considerat a fi unul dintre cele mai bune eforturi ale lui John Carpenter. Tobe Hooper a fost ales inițial ca regizor pentru film, dar după ce Universal a primit schița sa brută, aceștia nu au rămas impresionați și, în cele din urmă, i-au predat slujba lui Carpenter.

Geniul efectelor speciale, Rob Bottin, avea 21 de ani când a primit concertul pentru a supraveghea efectele speciale pentru Chestia. A fost dedicat extremelor, muncind timp de un an consecutiv, fără nici un concediu. Din păcate, acest lucru l-a văzut aterizat în spital cu dublă pneumonie și un ulcer sângerând. Pentru eforturile sale, el a primit un „mulțumesc” special în creditele de final.

Kurt Russell, care îl interpretează pe RJ MacReady, aruncă un băț de dinamită în timpul unei scene și s-a dezvăluit că reacția lui șocată după ce a fost doborât din picioare a fost autentică, deoarece a apreciat greșit puterea exploziei în timpul filmărilor.[7]

3 Tremurături (1990)

Tremors (10/10) FILM CLIP – Can You Fly, You Rabu? (1990) HD

Acest îndrăgit film de comedie horror cu monstru a primit recenzii excelente după lansarea sa în 1990, criticii salutând distribuția diversă și umorul excelent. Filmul a câștigat un cult masiv după ce a devenit disponibil pe home video și TV și a fost unul dintre cele mai închiriate filme din 1990.

Co-scriitorul SS Wilson a lucrat odată ca editor la o stație aeriană navală din deșertul Mojave. În zilele lui libere, a făcut drumeții și, într-o zi, a avut un gând ciudat în timp ce se cățăra peste niște bolovani mari: „Dacă era ceva sub pământ și nu aș putea coborî de pe stânca asta”. El a notat mental acest lucru și ani mai târziu, monștrii uriași de viermi s-au „născut”.

Dealurile Alabama din desertul din California au servit drept fundal pentru Tremurături și mai târziu pentru o serie de alte filme, inclusiv Gladiator, Omul de fierși Omul de oțel.

Unul dintre vedetele filmului, Kevin Bacon, a dezvăluit mai târziu că a fi implicat în Tremors părea un moment scăzut al carierei sale și l-a făcut să somnambuleze în timp ce avea coșmaruri. Odată și-a luat chiar soția însărcinată și a scos-o în stradă, totul în timp ce era somnambul.[8]

2 Pacific Rim (2013)

Gipsy Danger vs Leatherback – Fight Scene – Pacific Rim (2013) Film Clip HD

Pacific Rim a fost un joc de noroc pentru Legendary Pictures, deoarece nu avea o franciză preexistentă care să o susțină. Drept urmare, nu s-a descurcat grozav în SUA, dar pariul a dat roade în alte părți ale lumii, unde a devenit un succes uriaș.

Scenariul Travis Beacham se plimba de-a lungul debarcaderului Santa Monica în 2007 când și-a imaginat un monstru marin planând deasupra lui. Apoi și-a imaginat un robot uriaș care se materializează și luptă cu fiara. Scenariul final pentru Pacific Rimcu roboți și creaturi marine monstruoase, a fost în cele din urmă co-scris de Beacham și Guillermo del Toro.

Jaegerul din film, Gipsy Danger, a avut mersul bazat pe mișcările șoldurilor caracteristice ale lui John Wayne, iar designul său a fost influențat de clădirile Chrysler și Empire State.[9]

1 Extraterestru (1979)

Alien (1979) – Scenă Chestburster (2/5) | Clipuri de film

Este greu de imaginat filmul de groază științifico-fantastic clasic din 1979, Străin, fiind numit orice altceva, dar scenariul a fost de fapt intitulat Star Beast la un moment dat. Dându-și seama că nu suna tocmai bine, echipa din spatele filmului s-a hotărât Străin.

Străin a devenit unul dintre cele mai mari filme din toate timpurile și a fost selectat pentru conservare în Registrul Național al Filmului din Statele Unite. A lansat cariera de actorie a lui Sigourney Weaver și a dat naștere multor continuare. Weaver și Meryl Streep au fost amândoi considerați pentru rolul principal, dar pentru că Streep avea de-a face cu pierderea iubitului ei la acea vreme, producătorii i-au oferit-o lui Weaver.

Cea mai memorabilă scenă din film este cea în care o creatură sclipitoare iese prin pieptul lui Kane. Actorii din jurul lui Kane (John Hurt) nu erau conștienți de cât de mult sânge și intestine vor fi folosite în timpul scenei, deoarece regizorul dorea reacții autentice. Este exact ceea ce a primit, mai ales de la Veronica Cartwright, care pare de-a dreptul îngrozită.

Această scenă, precum și scena de îmbrățișare a feței și cea în care lui Ash își dă capul, nu au mers bine cu publicul de testare. Telespectatorii au fugit din cinematografe și au vărsat în toaletele din apropiere, în timp ce un bărbat chiar și-a rupt brațul încercând să fugă de la cinema.[10]



fapt verificat de Darci Heikkinen

Leave a Comment

Adresa ta de email nu va fi publicată.